在哥伦比亚从西班牙获得独立前两个世纪，圣巴西利奥德帕伦克镇（以下简称帕伦克镇）就已经是一片自由的土地了。
也许正因为如此，他们知道如何保存自己的文化和非洲传统，以至于帕伦克镇似乎是一个时间不以同样方式流动的地方。
如果非要下定义的话，帕伦克镇现在就是一个民间的说唱基地。
这个被禁锢的半身人像就算是当地最有代表性的建筑之一了。
哥伦比亚总人口即便在近十年达到了最高值，却依然未在2018年年末时超过五千万，但它却是一个拥有68种不同语言的国家，而且是不同于我们“干啥子”、“干嘛呢”、“干爪子”的这种方言式的差异，相当于每73万人口就说着完全不同的语言，放到北京来说的话，一个朝阳区就拥有6种以上的语言。
夸张一点地说，当地居民要是哪天上班上学多坐过几站，下车就可能进入一个完全无法用自身母语沟通的世界......所以哥伦比亚政府多年以来一直都在试图将整个国家的语言统一。
而今天要说的这个帕伦克镇被认为是美洲第一个自由的非洲小镇，也难怪小镇的人口一直没有打破一万大关，却会成为“同化”68个语系的一个“障碍”。
其中黑人嘻哈乐队Kombilesa Mi（“我的朋友”）就成为保护和传递帕伦克语系给新一代的最佳监护人。
“帕伦克说唱代表的是普通人的声音”，安德里斯·帕迪拉·朱利奥（以下简称朱利奥）在接受BBC记者采访时说道，朱利奥是这个八年前在这座人口不到3500的小镇上诞生的乐队主唱。
Kombilesa Mi的乐队成员都是16世纪末从奴隶制中解放出来的栗色奴隶的后代。
这一群在南美边缘小镇土生土长的人们，对嘻哈音乐有着最质朴的要求：沟通；他们当中也没有几个是正经音乐科班出生，但他们这种方法诠释了为什么嘻哈是民谣的说唱版本，也是一种人类语言学的自然基础。
“如果我们想让人们学会说‘再见’，我们就通过唱歌、加入一些节奏……嘻哈，可以让所有人跳舞、倾听，因为我们对传递信息很感兴趣，而嘻哈能让我们做到这一点，这就是我们喜欢它的原因。”
Kombilesa Mi的音乐一只脚踩在城市音乐里，另一只脚踩在圣巴西利奥和卡塔赫纳街道上听起来像是传统的champeta（尚佩塔）音乐里，但一旦它与“贫穷”和“粗俗”联系在一起，他们就能完美地把“民间化”的说唱作为一种宣传他们根源的方式，也以此作为文化抵抗的象征。
无论从他们的专辑封面还是所谓的宣传照片中，也能很明显地看到这种特质，几乎都是与“精致”这一类的词汇处于完全绝缘的风格中，将嘻哈音乐最本质最具有起源意味的地点：街头，发挥到了极致。
Kombilesa Mi毅然决然地决定组成一个嘻哈团体的原因除了不希望被“同化”以外，还有就是帕伦克语一直都被外地人认为是口齿不伶俐的人说的语言，果然地域歧视也是不分国界的。
但帕伦克镇是一个以“不屈服”而在世界历史上闻名的小镇，几个世纪以来，小镇用它的语言，文化和特性坐实了反抗象征的地位。镇上的居民都是在17世纪，逃离哥伦比亚种植园的非洲奴隶，并在与西班牙殖民主义者进行了近一个世纪的战斗后，在18世纪被赋予了永久的自由。
为此联合国教科文组织在2005年将帕伦克镇列入“人类非物质文化遗产名录”。Kombilesa Mi致力于保护这一遗产，这种使命感仿佛与生俱来，“这就是我们的老师曾经告诉我们的，帕伦克文化代代相传，”主唱朱利奥在接受外媒采访时说道。
Kombilesa Mi成立于2011年，拥有9名成员。该乐队于2016年发行了首张专辑Asíes Palenque，并在帕伦克镇的第一家也是唯一一家音乐工作室录制完成。
他们的音乐没有吉他，也没有Program，跳脱了捆绑了大半个嘻哈市场的Trap魔咒，只是说唱最纯正的说唱民谣；即便这样，他们的开端还是倍受阻碍的。
镇上的老一辈觉得他们这样混合了其他民族的音乐形式来演绎传统歌曲，是一种极其不尊重的行为，但是在看到他们通过音乐达到的成效之后，都纷纷地闭上了嘴。
有人在做，总好比无人问津直到灭绝要来的好，现在乐队不仅走出了小镇，更是已经成功地举办了自己的世界巡演。
Kombilesa Mi并不算是唯一一个，在世界范围中，通过重音乐或摇滚音乐来保护根源文化的乐队。
墨西哥饶舌歌手Slayem K'op o The rockers Sak Tzevul用墨西哥恰帕斯语演唱，他们开始用“不寻常”节奏的来演绎传统音乐的时候，还引起了极大的骚动，甚至收到过帮派成员的死亡威胁。
“我的目标是让年轻人从我们的文化中得到一些新的东西，总有一天，我们会为现在感到尴尬的事情感到骄傲。”
他们的音乐被认为很“异国情调”、“当地化”，虽然他们有时不得不面对歧视，但这些草根氛围就像老人在篝火旁向年轻人讲述的古老故事和传说。
